Catfight!

La foto de Alan Moore donde más normal parece (Photo credit: Wikipedia)

O como se dice en mi pueblo, de puta a puta taconazo. Lo llamemos como lo llamemos la verdad es que estos últimos días se está viendo un duelo de lindezas entre dos de los quizás mas importantes guionistas del cómic moderno: Dios aka Alan Moore y uno de sus profetas Grant Morrison.


A pesar de que soy fan de los dos, es más que conocida la imparcialidad de este blog e intentaré que mi opinión que Moore>>>>Morrison no se note mucho... juas.

 Para aquellos que no conozcan a los dos contendientes, hay gente pa todo y ya me creo todo, solo comentar que Moore es el padre de obras del calibre de "V de Vendeta", "Watchmen", "Miracleman", "The killing joke" y un montón mas de cómics básicos... y tambien alguna que otra morralla *tos*Lost Girls*tos*. Morrison por su parte también nos ha proporcionado grandes trabajos como serían "Animal Man", "Arkham Asylum", "Doom Patrol", "We3" y sobre todo mucho número de series regulares Batman, JLA, New X-Men, 4 fantasticos... vamos como se puede ver dos pedazos de autores, aunque Moore más mejor sobre todo después del ataque de rutilofobia del Morrison en Batman Inc.

Bueno, pues como se puede suponer la cuestión es que dos genios así no van cortos de lo que se llama ego precisamente y nunca se ha ocultado cierta ojeriza de Morrison hacia Moore que unida a cierta actitud mesiánica de Moore hacía Morrison... y el mundo, ha dado más que un enfrentamiento aunque también intercambio de alabanzas que lo que é é.

Para resumirlo brevemente... Moore se ha creído eso de que es dios, y básicamente el mainstream es mierda (que cuidado que igual no le falta razón) y el introdujo el gotelé en Es... no, que el fue el impulsor del renacimiento de los cómics que nos trajo las obras de estos dos y gente como Gaiman o Gibbons que nos "rescataron" de los guiones de EEUU. La cuestión es que todo esto se ha ido resumiendo en una serie de artículos de uno de esos blogs básicos: The Beat, que si será básico que el propio Morrison se enteró del artículo y ha decidido responder.

 Grant Morrison, ComiCon 2006 (Photo credit: Wikipedia)

La respuesta la verdad es que es todo un ejercicio de memoria histórica y queda claro que el roce entre estos es de hace mucho tiempo, y aunque Morrison da hecho tras hecho, la verdad es que también hay alguna zona gris en "su historia". Lo que es realmente remarcable es como rebate las declaraciones sobre sus plagios, entre ellos al propio Moore, y es que resulta cansino la sempiterna discusión entre Diva A copia a Diva B que a su vez copia a Diva C que a su vez copia a las anteriores etc.. nos da una lección de lo estupido y peligroso que resulta esa lógica derivativa.

En definitiva, si tenéis tiempo es digno de leer toda la historia sobre todo porque poco nos gusta más un duelo de divas y sobre todo si son brujas.. bueno o magos como es este caso, aunque si sois muy vagos os resumo que Morrison le ha puesto las pilas a Moore, porque lo que tiene es que es un poco payaso aunque un gran guionista... lo cortés no quita lo valiente.

Watching the Watchmen

Al igual que se hace con Lost, mi comentario, crítica de Watchmen la pongo en texto blanco, para evitar spoilers, así que el que se lo quiera leer que selecciones el texto de abajo (a no ser que mires esto por feeds, que entonces lo mismo te da, claro).



Hablar de Watchmen sin hablar de la polla del dr Manhattan es como no hablar de Watchmen. A lo largo de la película, fiel a casi todos los temas estéticos del cómic, podemos ver el pollón del dr Manhattan dingolondango. Y aunque sea raro ver un pollón uncut de tonos azulones, la cosa es que mola mil. Y uno se plantea como será esa polla en erección?. El resto del cuerpo del dr Manhattan es de no quitarle ojo. Y es que al estar hecho de forma digital, pues claro, le han hecho unos pectorales, un six pack, unos pezones y unas sobacas que dices yummers!. Que si, que vale, que de acuerdo, que dónde esté Hugh Jackman que se quiten los demás, pero oye, mientras tanto.

Del resto de personajes, pues Buho Nocturno II está muy logrado. Yo me acuerdo que suendo salio la foto del actor pensé pero si está bueno! debería estar gordo. Luego en la peli ves que no está gordo, pero lo enfocan de tal forma que parece estar recio, lo cual se agradece. Ojala que saquen más fotos de Patrick Wilson. El polvo con Lauire (el que echan dentro de Arquímedes) me pareció algo escesivo. Osea era como MUY largo, no? Pero bueno, por lo demás bien.

El Comediante tiene momentos que dices uff que venga y se me zumbe y hay otros que dices WOT.
Rorschach, no está bueno, pero el personaje mola absolutamente mil. Pena tener que sufrirlo verlo en versión española, porque imagino que en VO molará mucho más.

Y fin.

Lo que viene siendo la película como tal, pues a mi me ha gustado.
Mucho.
Comentaba Pétalo, muy acertada ella en todo lo que dice, que intentar contar cualquier cosa que haya escrito Alan Moore (sea en formato cine o en el que sea) es casi imposible. Es como con el Señor de los Anillos. Que no puedes pretender que este TODO. Anda que no eché yo de menos a Tom Bombadil! Pues con Watchmen pasa exactamente lo mismo. Todos los matices, los añadidos, los datos que deja caer Moore, los detalles que plasma Gibbons y sí, también la labor del colorista Higgins.
La cinta, larga hasta la saciedad, pero se agradece pagar 6 eurazos y que dure tanto, mola. El visionario director de 300 vuelve a hacer lo que es fácil en estos casos, osea, repetir planos. Así te ahorras pensar y por otro lado dejas contentos a los fans. El vestuario está bastante acertado. La banda sonora, antes de ver la peli, me patinaba totalmente. No entedía esa compilación de temotos clásicos, no los veía. Pero ay amiga! Luego en la peli, yo creo que están clavados. Destaco el I'm Your Boogie Man, que encaja genial con la escena violenta de el Comediante. Y la que me enganchó desde el principio y me encantó titulada Pruit Igoe & Prophecies, que se veía venir que sería para la polla del dr Manhattan. El resto muy buenas, en serio.

A nivel friki, se puede criticar lo del final blablablabla a mi me parece bien. Y vuelvo a ESDLA. ¿Acaso en el libro se le da TANTA importancia a la historia de amor de Elessar? Pues no, pero mira, en la peli te la comes con patatas. Pues aquí igual. Además no es un final chungo ni que digas jo que canteo. Es diferente y fin.

Ahora sólo nos queda esperar, tanto al lanzamiento del DVD del Navío Negro, como para le edición megamacroextendida de la peli. Dicen que Robyn reeditará su disco y Kylie sacará otra edición de X eprovechando esta reedición.

Encuesta de prepucios

Mi miopía me impide acertar... ¿el dr Manhattan tiene prepucio? ¿Es cut o uncut?

Future Shocks

Hoy toca hablar de Future Shocks [completo] de Alan Moore.
Hoy, por primera vez, no serán todo elogios para la barba menos sexy del planeta.

Y es que este recopilatorio, como tal, auna obritas de Moore, cada una de un dibujante diferente y con un humor más o menos discutible.

La primera parte es Tharg's Future Shocks. Relatos cortitos (de 4 páginas a lo sumo) en clave de humor (ejem ejem).
Muy pocas historias destacables (en mi opinión) a lo sumo Papá (curiosa), Eureka! o Las pertubadoras digestiones del doctor Dibworthy, ya que apunta maneras a las idas de cabeza que Moore hará en Time Twisters. Dibujada impecablemente por Dave Gibbons.

La segunda parte es Time Twisters, dónde Moore se recrea en desfases temporales bastante interesantes.
El Hombre Reversible (con sus diálogos al revés), Los Cronopolis (con varias viñetas repetidas MUY curiosas) o Carretera de Circunvalación (un interesante viaje con gasolina ilimitada).
Una pena que sean tan poquitas.

Del resto de historias cortas, sólo destaco (por lo de los viajes en el tiempo) El decepcionante día del doctor Dibworthy.

Para acabar el tomo está Abelard Snazz el hombre con dos cerebros.
Si bien es divertido como las enlaza aún depués de matarlo una y otra vez, no pasa de la mera anécdota.

En resumen, un cómic bastante prescindible de Moore.

Alan Moore's the Courtyard

La semana pasada me leí Alan Moore's The Courtyard, una obra de Alan Moore (obviamente), adaptada a cómic por Antony Johnston e ilustrada por Jacen Burrows.
Un cómic, a simple vista simple y corto, de 48 páginas.

Pero una vez más, Moore y su afición por la magia llega más allá.
Contínuas referencias al mito de Cthulhu, a libros, a escritos y demás.

La historia de un agente del FBI que investiga casos que aparentemente no están conectados.
Así se introduce en un local donde la droga de moda es el Aklo (que a su vez es un lenguaje hablado en Cthulhu) y descubre el posible nexo de unión.

En un blanco y negro duro, con aire de detective de los años 20, rozando el Sin City de Miller (salvando las diferencias de guión, de trama, de dibujo y de crudeza, claro), con ese calor que provocan las pelis de Hitchcock, con esa banda sonora que tiene algunos cómics (que sonaría como la de Twin Peaks), mucho diálogo interior.

Aunque he leido críticas NO positivas hacia el dibujo (y hacia el guión), a mi me parece correcto, que es el dibujo que hace falta para la narración. Pero a gustos colores.
A mi me parece una obra digna de ser comprada y leida, que además, 48 páginas, se lee en un plis y te deja, con ganitas de un poco más, de más pistas, de más casos, de más... Aklo.

The League of Extraordinary Gentlemen

Una vez más, Alan Moore da otra vuelta de tuerca al mundo de los superhéroes. Y así crea La Liga de los Hombres Extraordinarios.
Un grupo de héroes sacados de la literatura.
Así Moore no tiene que crearlos, ni darles tridimensionalidad, porque ya la tienen previamente.
Los ubica en una Inglaterra poblada de leyendas literarias, mitos y demás guiños a la literatura.

Dibujando tenemos a Kevin O'Neill, con un estlo bastante personal, un trazo inestable, pero efectivo.
Desde luego se sale bastante del tipo de dibujante con el que Moore suele trabajar en America's Best Comics y aunque al principio resulta incómodo (a mi modo de ver) luego es tan personal que no te imaginas el comic de otra forma.

El cómic está absolutamente poblado de referencias, detalles y símbolos relacionados con la literatura.
Muchos localizables en la Wikipedia, aunque en español está la crítica/reseña que Mario Moreno Cortina hizo para Sitio de Ciencia Ficción (aunque tiene algún que otro spoiler).

También está muy bien la reseña en Guía del Comic.




Volumen I

El primer tomo se centra en una lucha entre el mal y el mal en Londres.

Mr. Bond a las órdenes de un tal M., recluta a Wilhelmina Murray (ex-mujer de Jonathan Harker), que se convierte en la líder del grupo.
Tras ella se unen Allan Quatermain, el Capitán Nemo, Dr. Jekyll/Edward Hyde y Hawley Griffin (aka el Hombre Invisible).
Moviéndose con el Nautilus van cubriendo una serie de misiones a lo largo de 6 números (recopilados en este tomo).

El mayor enemigo al que aparentemente se enfrentan es Fu Manchú que ha robado un mineral que permite volar : la cavorita.

Una épica batalla final entre el West End y el East End.
La última viñeta del cómic nos emplaza lo que ocurrirá en el segundo tomo....

Allan y el Velo Rasgado

Al final de este tomo, Alan Moore se deleita escribiendo esta precuela de las aventuras de Allan Quatermain.
En este texto (con alguna que otra ilustración) Allan va a visitar a una vieja amiga suya con intención de ingerir una droga, que le lleva a un viaje espiritual, dónde se junta con John Carter, Randolph Carter y el Viajero del Tiempo (los tres sacados de diferentes novelas).

Se enfrentan a Morlocks y Allan incluso ve parte de su futuro.
Un historia entrenida, aunque al principio descoloca un poco.





Volumen II

Los marcianos invaden la tierra.
Exactamente igual que en la Guerra de los Mundos.

En este segundo tomo, la trama desarrolla más a fondo las personalidades de los personajes.

El Hombre Invisible deja claros sus escasos escrúpulos y su ligero concepto del bien y del mal, moviéndose más por el interes.
Mina y Allan (destinados a una misión relacionada con el dr. Moreau) muestra parte de su pasado.
Nemo se mantiene fiel a sus principios antisociales.
Y mr. Hyde demuestra que puede sentir amor, aunque de forma algo violenta.

La batalla está prácticamente perdida, ya que los marcianos desturyen prácticamente el sur de Londres.

El Almanaque del Nuevo Viajero

Y al igual que el primer tomo, aquí Moore se deleita escribiendo un texto acerca de extraños sucesos acaecidos en Inglaterra, desde castillos encantados a una niña menor de edad de iniciales A.L. que cae a través de un agujero espaciotemporal..
Continua con Europa, Asia, Australia y las regiones polares.

Quizás este texto sea algo más denso y pesado que el Alan y el Velo Rasgado, pero sigue manteniendo muchísimos guiños a la literatura victoriana.
Pero vamos, a mi personalmente me resultó excesivo, que aportaba poco (o nada)(aparentemente) a la historia.





Y este mes se edita The Black Dossier, pero imagino que aún tendremos que esperar un poco para leerlo en español.

TOP TEN: THE FORTYNINERS

Top 10 : the Forty-niners es una obra de Alan Moore y Gene Ha.
Es la precuela de Top 10 (así que se puede leer aunque no hayas leido Top 10).
Todo comienza en 1949, con la creación de Neópolis, justo después de la Segunda Guerra Mundial.
Se podría decir que la parte principal de la historia es de como Jetlad (un joven piloto de aviación) llega a Neópolis y descubre el amor (esta es la forma ñoña de ver la historia, claro).
Mientras que Leni, una mujer que luchó en el bando de los nazis hasta pasarse a los americanos, se mete en el cuerpo de policia, siendo de las primeras mujeres en hacerlo.
La trama básica es como se intenta desmantelar una red de vampiros malos malísimos, de evitar que los nazis ganen la guerra o de como unos militares quieren conquistar Neópolis.
Pero las tramas que más molan, son las que atormentan a los protagonistas. Temas como amores prohibidos, romper tabues o aceptar la homosexualidad.

Sin llegar a ser una obra maestra como Top 10, esta precuela mola bastante, se lee facilita y el dibujo (y sobre todo, los efectos de color, que queda como muy antiguo) le dan mogollón de puntos.

Muy recomendable!

PROMETHEA

Uno, fiel lector de casi todo lo que se publica de Moore creía que ya lo había visto todo.
Pues no maricón, te has pasado de listo.

Promethea se plantea como un remix entre Alicia, Bastian Baltasar Bux y Xena.
Una historia pseudofuturísitica (sólo que el efecto 2000 no fue así) en la que la mitología y la magía vuelven a ser visibles.

Y en toda esa vorágine de dioses y magos aparece Sophie Bangs, una atolondrada estudianta que está haciendo una tesis acerca de las apariciones de Promethea a lo largo del siglo XX, de como ha sido descrita, poetizada o dibujada por divers@s artistas.
Y a base de poesías se convierte en Promethea.

No cuento mucho más para evitar spoilers.

A lo largo de estos dos primeros tomotos, vemos como Sophie va aprendiendo de las anteriores Prometheas diferentes artes de la lucha, el razonamiento, el amor y demás, de como moverse por la Inmateria, usar la magia y vencer a los malos (la eterna lucha).

El guión (y los diálogos) en ocasiones se ponen excesivamente metafóricos, metafísicos y uno se pierde entre tanta referencia al Tarot, a la sexualidad de los planetas y a los temas varita/cáliz que pueblan (más el segundo tomo que el primero).

Afortunadamente J. H. Williams III plasma a la perfección las idas de cabeza de Moore y nos deleita página a página con auténticas obras de arte.
Al igual que en Watchmen, Moore hacía miles de juegos visuales con las dobles páginas, en este hace lo propio con las viñetas (duplicadas, duplicadas e invertidas, siguiendo esquemas egipcios).
No contento con eso, Williams se deleita con ilustraciones que empiezan en una viñeta y acaban en otra, metamorfoseandose a mitad (de murciélagos a paraguas, de cadáveres a huevos) dando ganas de entrar en esa viñeta (como si fuera una escena de Mary Poppins).
Por no hablar del episodio siete, que para mi fue un contínuo lo pelos comno escarpias de lo grande que me pareció el concepto...
Además Moore experimenta variando los órdenes de lectura, pero sin marear, lo cual se agradece.

Además, mantiene esa bonita costumbre de ofrecer historias paralelas y complementarias, que acompañan y dan calidad de detalle a cada viñeta, como las noticias de TEXTura o los cómics de Gorilla Llorica.

Así que mientras espero a la edición física de los siguientes tomotos y confiando en el arte de Moore imagino que esta serie se convertirá en otro must read que añadir a mi lista de comics.